热衷和熟悉国际音乐节赛事的朋友应该都已经注意到了，2024年科切拉山谷音乐和艺术节（Coachella Vally Music and Art Festival）又如期来啦！每年这个时候，不仅是国际歌手大咖明星争奇斗艳的现场，同时也是参观户外艺术的一次过瘾体验，因为每年的科切拉山谷音乐和艺术节（Coachella Vally Music and Art Festival）不仅有嗨翻天的演唱会现场，更有全球各国的艺术家们们为其设计创造装置作品，让音乐和艺术节变成一个缤纷的万花筒。那今天我们就来看看今年的科切拉有哪些引人注目的艺术装置作品吧！
随着2024年科切拉山谷音乐和艺术节（Coachella Vally Music and Art Festival）的回归，帝国马球球场再次变成了一个万花筒般的游乐场，出现了一系列纪念性的装置。今年，制作机构Public Art Company与科切拉艺术总监Paul Clemente和音乐节运营商Goldenvoice合作，展示通过光、颜色、形式和规模的动态相互作用将艺术、技术和社区协同起来。他们合作了三个“探索现实与想象之间界限”的装置，这三个大型户外装置来自艺术家Morag Myerscough和艺术工作室HANNAH和Nebbia的创作，邀请他们进行多维度的重新想象和探索巨大的建筑形式。
这些艺术装置在2024年科切拉山谷音乐和艺术节（Coachella Vally Music and Art Festival）的艺术景观中留下了不可磨灭的印记，它们在沙漠阳光下吸引着人们的好奇心、号召人们互动和休息，同时展示了实验性的建筑形式和材料探索。
1 《天空之舞》 (Dancing in the Sky)
Morag Myerscough的《天空之舞》(Dancing in the Sky)在节日场地内划定了一个125 × 125英尺的空间，由一系列不同高度的建筑组成，有些高达60英尺，形成了一个天际线，捕捉了想象力，吸引了人们的目光，让人们看到了沙漠天空的美丽，可谓是色彩缤纷、动感十足。
通过大胆而熟悉的颜色和动态的形状，《天空之舞》(Dancing in the Sky)邀请前来科切拉的观众探索和激发集体欢乐，邀请节日观众走进里面，揭开它多彩的迷宫。Morag Myerscough以其辉煌的、有图案的环境而闻名，在这部装置作品中更是强调了天空的自然美，作为作品的一部分，框架和照亮了活动空间，创造了一个梦幻般的、迷人的环境，唤起了一个抽象的童话。到了晚上，这个装置在节日的黑暗中变成了一个空灵的聚会空间，它发光的光环和复杂的门槛培养了一种公共归属感。
2
《君主：六部分之家》 (Monarchs: A House in Six Parts)
康奈尔大学教授Leslie Lok和Sasa Zivkovic的设计工作室Hannah的这部“君主”作品的设计在几何3d打印的混凝土基座上建造了胶合板条高耸的塔楼，游客可以从下面穿过并进入。 这些建筑的高度从35到71英尺(10到21米)不等，间隔约100英尺(30米)。在蓝色和橙色的渐变中，“充满活力的灯光效果”在夜间将塔楼投射出各种阴影，在节日的喧嚣中创造了一个独特的聚会空间。推动建筑设计的界限，工作室通过融合3D打印混凝土和数字制造木材，创造了受自然启发的复杂形式的装置。
3
《巴比伦》 (Babylon)
伦敦设计工作室Nebbia的设计师Brando Posocco和Madhav Kidao基于对“超越”的持续兴趣，创造了这个整体几何巴比伦（Babylon）装置。 这部作品融合了古代和未来主义的建筑形式，形成了一个纪念性的结构，既是视觉地标，也是阴影和光线的避难所。建筑师使用了一个堆叠的整体块体来创造一个可居住的，类似大教堂的内部空间，沿着表面映射的投影创造了一个360度的，多方面的环境。
巴比伦（Babylon）占地60 × 60英尺(18 × 18米)，高度达到60英尺(18米)，游客可以进入其中心。一系列半圆形和几何形状位于钢框架上，并涂有基于植物的隔音/隔热材料，创造出凹凸不平的纹理。
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