张艺谋组建人工智能团队、生成式AI创作戏剧......AI正在“颠覆”戏剧和影视行业
近期，人工智能在影视和戏剧行业又有“新动作”，张艺谋组建人工智能团队探索电影创作的更多可能、生成式AI参与到剧本创作和戏剧表演中......多个案例表明，AI已经深入到影视和戏剧领域中，发挥着不容小觑的作用。
Part.01 张艺谋组建人工智能电影团队
日前，导演张艺谋宣布将执导刘慈欣的科幻经典《三体》，引发了广泛关注。这不仅是张艺谋踏入科幻领域的重要一步，更是对人工智能技术在电影产业应用的一次大胆尝试。在接受专访时张艺谋表示，正在组建一个由年轻“90后”精英组成的人工智能团队，以探索新科技在电影创作中的可能性，力求将这一宏大的科幻故事呈现得更加精彩。
（图片来源：新华社）
《三体》作为中国科幻文学的里程碑，尽管已经在多个媒体形式上进行过改编，但每一次尝试都让创作者面临巨大的挑战。张艺谋提到，改编该小说需要认真筛选哪些故事情节应该被保留，以及如何在屏幕上有效传达其深邃的哲学思考和复杂的宇宙观。为了应对观众的期待和质疑，他强调了创新视听表达的重要性，希望通过AI技术为影片注入新的活力。
（图片来源：农大CPU）
在谈到人工智能的具体应用时，张艺谋提到，团队正在学习借鉴过去的数千部科幻电影和游戏中的设计，利用AI技术帮助创造外星飞船的视觉效果。他指出，中国的特效团队已经达到世界领先水平，关键在于与合适的特效总监合作，以确保能将《三体》中蕴含的中华文化元素以生动的视觉呈现出来。这个过程中，AI不仅是工具，更是激励创新的重要力量。
Part.02
生成式AI戏剧创作
9月14日，西雅图的剧团 “The Feast” 首演《加法机:赛博道德剧》，此剧首次尝试将生成式AI融入戏剧创作中。
（图片来源：SZUAIGC）
在这场演出中，生成式 AI 将参与场景和服装设计，同时还将使用聊天机器人工具，如 OpenAI 的 ChatGPT 和 Anthropic 的 Claude，创作与五名人类演员互动的角色。演员们将通过现场提问的方式与AI工具进行互动，AI会实时提供文本或语音回应。虽然剧本结构及80% 的文本将保持不变，但演员们在表演过程中还需即兴发挥，与A 互动。
Part.03
AI数字人演绎豫剧之美
近日，河南广播电视台大象新闻推出文化类纪录片专题《文明中国说》之《“戏”中家国》，该片以豫剧在两岸三地（河南、新疆、台湾）的传承发展为引子，讲述了古与今、家与国，弦歌唱和、寸寸山河的文化传承。
（图片来源：中国日报网）
片中设计有交互环节，通过河南豫剧院、台湾豫剧团、新疆豫剧团的老中青三代豫剧演员的艺术形象互动，彰显中华文明生生不息、艺术代代传承的主题寓意。其中，在历史资料的基础上，运用AI数字人技术，豫剧大师常香玉的形象从黑白电影中走出，进行艺术还原，并与演员在现实中进行互动，呈现出一场别开生面的视觉盛宴。
（图片来源：中国日报网）
通过AI技术的融合，不仅实现了跨越时空的对话，还让观众得以一窥传统艺术与现代科技结合的可能性。常香玉大师的数字人形象栩栩如生，其与当代豫剧演员之间的交流，不仅仅是技术上的突破，更是对传统文化的一次创新性表达。
Part.04 国内首部机器人戏剧《巨物之城》
即将上线的机器人戏剧《巨物之城》是国内首部以未来人机共生时代为背景、以机器人为主要角色的戏剧作品。
（图片来源：璀璨浦东）
《巨物之城》创造性引入智能机器人演员：Tiago、移动双臂机器人、仿生机器人等，经风格化设计与改造，化身剧中思维迥异、性格鲜明的“麒麟臂”“堂吉诃德”“岚”，为观众带来前所未有的观演体验。
在本剧的创作中，创作者引入ChatGPT（当前版本已经升级到了4.0）作为设定机器人角色的辅助工具，向其输入描述与剧情的设定，逐步让ChatGPT模拟出机器人角色之一的“堂吉诃德”的角色情感与生活轨迹。
剧中，技术人员采用“演员录音输入、编程转码输出+AI合成”的方式处理语音，实现机器人“开口说台词”，并精细调整音色、语调、语速。在表情、动作设计上也不断突破，增强机器人的表现力。此次，机器人“演员”登上U12的舞台，也预示着戏剧艺术与科技相融合的新纪元的到来。
《巨物之城》不仅开创了机器人参演剧目的新纪元，更将XR剧场与戏剧艺术巧妙融合，打造并定义了“机器人剧场”这一全新概念。
（图片来源：璀璨浦东）
机器人剧场是对剧场形式与场域呈现的一次深刻探索与实验，它以硬核的机器人、机械、硬件为载体，借助多媒体与机器人技术的脉络沟通嫁接，以演出艺术为核心表现，以观念艺术为内在灵魂，构筑了一个真正“会呼吸的空间”。
