「 HITC云思妙想」音乐节，融合国内外多重音乐潮流元素，营造扶云之境！

这不仅是一场充满激情与活力的音乐盛宴，更是一种独特的艺术表现形式。通过融合国内外多元化的音乐风格，为乐迷们带来极致的音乐视听体验。

HITC音乐节起源于国外，以交叉性为重点，庆祝超越文化界限、融合了多种文化流派的音乐。自2018年在洛杉矶州立历史公园举办了首届后，一战成名，火爆全球。在年轻乐迷群体中有着极强号召力和影响力，这个被粉丝称为“亚洲科切拉”的音乐节也成为亚洲艺人面向全球的最大表演舞台。

本次HITC音乐节不仅有众多海内外音乐人的精彩舞台表演，更是将音乐元素、装置艺术、时尚文化融为一体。为乐迷们带来多元化、沉浸式的体验，直观感受到当下最具创意的流行文化魅力，这也是其最大的特色之一。

音乐节园区内还有众多大型潮流艺术互动装置；充满互动性、潮流性、艺术化的品牌互动区域；还有音乐节吉祥物“CLO”的云朵元素，更是随处可见，在主舞台、互动装置、休息区、入口等都有“CLO”的分身，为音乐节增添了无数欢乐和趣味，受到了乐迷们的打卡和追捧。

在繁杂的生活中，世俗之事纷纷扰扰，人们太需要通过一场活动、一场音乐节、一首歌净化心境，重新激活对理想及美好生活的向往，追求超越尘世的精神寄托。

正因为如此，广州HITC音乐节才应运而来。它不仅仅是一场音乐盛宴，更是一场净化心灵的旅程，让人重新找回对理想和美好生活的向往。

本次HITC音乐节广州站不同于海外版本的单舞台设计，升级为手拉手并排形式的双舞台设置。这增加了整体的编排和流程上的难度，尤其是每天需要安排19组艺人的表演，这绝对是国内音乐节的一次创新和突破。

在双舞台的形式下，要对每个艺人的表演内容和时间进行精细的协调和安排。不仅需要考虑到每个舞台上的艺人表演时间和内容，还需要将两个舞台完美地衔接起来，让其在视觉和听觉上达到统一。

本次音乐节还有一个难点在于整体视觉呈现上，常规音乐节考虑的仅仅是大屏幕视觉和灯光的协同。而本次HITC音乐节保留了海外版本的吉祥物“CLO”的投影，有动态、颜色、情绪的全面呈现。因此在每一位艺人表演上都要考虑舞台所有元素全方位的视觉配合，来增强乐迷们的参与感和体验感。

此次HITC音乐节带来了一个独特的双生舞台——“哈尔滨舞台”和“88舞台”，这两个舞台的尺寸相同，通过巧妙的排列组合，呈现出一种别样的音乐空间。

舞台设计以“扶云之上”为设计理念，并巧妙融合哈尔滨啤酒的Logo，以冰山、云朵元素为主要的视觉表现，舞台整体呈现出峰峦叠嶂，直入云端的壮丽景象。将自然、音乐、品牌等多种元素巧妙融合在一起，营造出一种纯净、震撼的效果。

设计图

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用气膜气球创造出云朵轻盈的形态，以云层、冰川的方式打破常规舞台设计，形成巨大的主体视觉，营造出扶云之境。舞台正中间的吉祥物“CLO”上的投影会根据音乐节奏和观众反应做出生动有趣的互动表情变化。

这些创意的设计和特别的环节让整个音乐节都充满了趣味性和互动性，也呼应音乐节“云思妙想”的主题，乐迷们沉浸其中，仿佛能够看到表演嘉宾们用音乐激发的各种奇思妙想。

本次音乐节的灯光设计是由郭硕领衔的shuo团队做整体设计及执行，在结合海外HICT音乐节的灯光设计的基础上，根据本次音乐节的阵容和表演内容进行了一些调整和改进。

通过巧妙运用灯光与现场大屏视觉及投影相互配合，为音乐节创造出了一个充满动感和活力的现场。既保持了HITC音乐节全球统一性，又进一步满足了国内艺人的需求，和内容上的创新。

通过运用光效、光色、光位、光束、频闪、光质等多种元素联动的方式，精心设计、灵活调动，创造出了丰富多彩的灯光效果。随着现场音乐的节奏进行变换和组合，带来或明或暗、淡入、淡出、切光、交替、跑灯等多种动态的灯光效果。

为了实现这些效果，选用了EK品牌的灯光设备。这些设备经过精心的设计，满足了现场各种复杂的用光需求。以灯光贴合音乐表演内容，丰富现场表达，配合表演嘉宾的节奏，直观传达出情绪，与现场表演融为一体。

HITC音乐节作为有国际影响力的音乐盛事，其目的不仅仅是集合亚洲各地的音乐创作者，更希望通过音乐把人们联接在一起，共享音乐的喜悦和文化的碰撞。

为了实现这一目标，从嘉宾邀请、前期创作到现场呈现，以不同的元素精心串联起整场音乐节。别具一格的舞台设计，极富创意的视觉表现，升级并创新的灯光效果，无不体现出HITC音乐节的用心和专业。