【Warping Halos】是艺术团体"光之子(Children of the Light)"创作的一件表演装置作品,它结合了光、色彩、声音和基本几何形状,为观众创造了深刻的超然体验。
这件作品的灵感来自两位艺术家对光晕的研究——光晕是一种自然现象,在发光物体周围形成一圈白色或彩色光,由大气中的冰晶折射引起。在许多文化表达中,光晕代表着精神能量的直观表现,以及宇宙中潜在的神圣秩序。
该作品的物理元素包括一个巨大的电动照明环,悬挂在天花板上,在空间中旋转。这种基本的几何形状,外观像科幻小说,伴随着光和声音,周期性地填满观众的感知。
表演过程中,圆环发出的光线颜色和强度都会发生变化,偶尔会脉动和闪烁。有时,光线的效果似乎将圆环变成了一个实心圆盘,在空中漂浮和旋转,或成为通往另一个世界的入口。
对于【Warping Halos】,"光之子" 的 Christopher 和 Arnout 通过引入色彩和增加装置尺寸,将他们之前的作品提升到了一个新的水平。这使得这件利用光线与环境互动方式的作品变得更加复杂,并增加了(现有)设计工具与最终结果之间的差距。
为了协助设计过程,软件工程师开发了一款带有 Halo 虚拟复制品的专门应用程序,可以相当准确地模拟所创建的动画从装置中出现时的样子。该应用程序采用与真实装置完全相同的输入,因此可以无缝地融入现有工作流程,能大大增强视觉效果的可控性。
作为"光之子"作品的典型特征,【Warping Halos】包含感知与现实、存在与缺失之间的相互作用,让观众产生了现代世界中极为罕见的惊奇感。
这种对光的特殊处理产生了一定的可触性:"光之子"似乎在邀请观众进行物理探索,触摸光线并在周围移动,就像光是真正的三维雕塑一样。
作品的另一个重要方面与光的存在和缺失相关:虽然光在空间中清晰可见,但它也是我们大脑感知的结果,有时候它会是一种幻觉,大脑会欺骗我们去感知光及其不同的变化,这也是二人实验的核心方面。