盘点2022年那些机场里新增的数字艺术

2023-01-13 10:00

城市光网

机场不仅仅是一个迎来送往的地方，更是文化交融的场所，新城市、新国度展示给旅客的第一印象。现在，越来越多的新媒体艺术装置被搬到机场，以生动好玩的形式与旅客互动，缓解旅客在旅途中因飞机延误产生的焦虑和旅途疲劳。它们赋予了机场空间更多的温暖回忆，旅客可以通过这些艺术装置，深入探索城市文化内涵，了解在地文化。

拉瓜迪亚机场里的公共艺术作品

始建于1939年的拉瓜迪亚机场位于皇后区，是纽约三大机场之一，每年大概迎接3千万旅客。2017年以来，拉瓜迪亚机场经历全面翻新，旨在建造一个符合21世纪风格的、与纽约地位相匹配的航空中转站。并以特别定制的公共艺术作品，传达纽约作为国际城市所展现的丰沛创造力、开放性、多样性和民主精神。

拉瓜迪亚机场 C 航站楼

2022年6月4日，耗资40亿美元打造的 C 航站楼迎來崭新面貌，不仅更新内部设施，还设置了公共艺术作品。

Delta LGA Terminal C

ESI Design

作为世界领先的航空公司之一，达美航空试图在拉瓜迪亚机场创造新的客户体验，他们委托 ESI Design 开发一个标志性的艺术、媒体和图形项目《Delta LGA Terminal C》，以庆祝旅行的精神。

ESI Design 通过关注旅行体验的两个主要方面来处理该项目：出发和到达。在旅程的两端，它们包含了相似的痛点：等待。无论是在安检处，还是在行李传送带上，无论是登机还是到达最终目的地。

占地130 万平方英尺的34 面数字艺术装置，位于纽约拉瓜迪亚机场的出发大厅和行李提取区，将人们送往新的目的地并欢迎他们来到纽约市。

在出发大厅，高分辨率 LED 的垂直柱子上将实时呈现飞行目的地的影像，画面内容由实时航班数据提供支持，在乘客通过安检时提供必要的消遣。

在行李提取处，出口处的四个高分辨率 LED 展示了当地人熟悉的城市景观。当乘客通过出口时，画面将做出反应。

拉瓜迪亚机场 B 航站楼

拉瓜迪亚翻新项目中最重要的一项——全新的B航站楼，已经于2020年6月投入使用。

价值51亿美元的 B 航站楼重建项目包括4位国际知名艺术家 Jeppe Hein、Laura Owens 、Sabine Hornig 和 Sarah Sze 针对机场空间创作的艺术项目，为乘客提供丰富的体验。

All Your Wishes

（所有你的愿望）

Jeppe Hein

70个彩色钢气球遍布整个航站楼，它们像真的气球一样，释放后漂浮在天花板上。

明亮且扭曲的红色长凳，就像是一种自我表达和社交联系的邀请，为旅行者提供片刻的休憩。

Shorter than Day

（比一天还短暂）

Sarah Sze

Sarah Sze 的巨型球形雕塑《Shorter than Day》，是一座超过15米的巨大球形雕塑，仿佛飘浮在空中，以 900 张照片的聚合，让人感受时间的流逝。作品名称《Shorter than Day》（比一天还短暂）来自于美国诗人艾米莉·迪金森的诗作《因为我不能为死亡停留》，该诗作表达对于生命的永恒及短暂的反思。

悬掛在作品上的 900 张照片，拍下了不同时间下的纽约天空，从黎明的浅黄色、白日的明亮蓝色，到日落的暗橙色、午夜的紫罗兰色。就像地球一样，这件作品本身也受旅人来往的行动所影响，在一次次的旋转之中，显现自身。

La Guardia Vistas

（拉瓜迪亚风景）

Sabine Hornig

透明的照片拼贴画，充斥了广阔的玻璃幕墙，让阳光在旅人通过时洒入千变万化的色彩、图像与文字。这些构图高度详尽，将 1,100 幅纽约的照片融合为一对相互关联的城市景观。从暮色阴影下的建筑物延伸到倒立的摩天大楼顶部，映现金黄色的早晨阳光。

作品上的文字则来自於 1934 年至 1945 年的纽约市市长 Fiorello LaGuardia 名言录（这座机场便以他的名字命名），述说关於城市发展的远见。

I🍕 NY

Laura Owens

这件作品为世界上最大面积的马赛克之一，製作过程花了 9 个月的时间，共用上了 62 万 5 千多块釉面磁砖。远看是舒服的浅蓝色天空，画面裡则包含了 80 幅代表纽约的图像，从披萨、自由女神像，到纽约地铁票卡、小吃、日常景点。

这件巨大的作品把 Laura Owens 独特的绘画风格、手工陶瓷工艺、数位图像的视觉语言结合在一起。远观可识别图案，走近时则看到抽象网格，仿佛作品是动态的。这也是艺术家的首个磁砖马赛克作品，以及她迄今为止最大的作品。

香港国际机场新增多个大型多媒体装置

2022年7月1日，香港国际机场1号航站楼安装了多台大型多媒体装置，在“探索之旅”的口号下，航站楼的扩建和振兴旨在庆祝香港精神。

香港机场管理局邀请 Moment Factory 以旅行、自然和乐趣为主题，为新装置提供了三种数字内容体验，无缝融入复杂的机场环境：“每个装置都经过战略定位，以在机场旅程的关键时刻提升乘客体验。”

水晶电梯

Crystal Elevator

在大堂的迎宾区的“水晶电梯”以充满活力的新氛围欢迎旅客，展示了与香港、旅游和娱乐相关的独特数字内容。

特色数字多媒体内容包括：一个玩具起重机，上面有当地插画家 Din Dong、Bigsoil 和 Mandycat 绘制的深受喜爱的卡通人物；从高处云层俯瞰全球令人惊叹的鸟瞰图；萤火虫以空灵的光芒照亮植物群等等。

瀑布花园

Waterfall Gardens

航站楼南北两侧，竖立着大屏风的“瀑布花园”，邀请来往旅客流连于郁郁葱葱的互动生态系统。

Moment Factory 鼓励游客通过触摸瀑布、鹅卵石、睡莲以及乌龟和青蛙等动物的数字形象来与周围环境互动。

融合了舒缓的自然景观和自然之声的瀑布层叠，让旅客放松心情。清澈的池塘和鸟儿飞过头顶，虚拟瀑布流淌在旅客脚下。

欢乐图腾

Totems of Joy

在登机口，“欢乐图腾”将实时航班信息与创意内容相结合，为每位离境旅客提供“适合自拍”的送行。

内容包括一系列四个有趣的视频片段，提高了乘客对出发的期待，并为寻求自拍的旅行者提供了许多机会来记录他们的快乐时刻。

“我们的想法是营造一个整体舒缓和平静的环境”，Moment Factory 创意总监 Amy Chartrand 表示： “路过的人会瞥一眼这些特征，发现它们很漂亮，而那些有时间停下来参与的人会得到惊喜。”

此前，Moment Factory 已经在新加坡樟宜机场、洛杉矶国际机场和日本东京新宿站完成了类似的项目。

在上海机场重量级大屏前遇见「星夜旅程」

星夜旅程 - 守护（上海浦东国际机场T2国内出发安检入口处；360平米亚洲机场重量级大屏，首次呈现非盈利性数字艺术内容）

2022年中秋，长45米、高8米、总面积达360平方米的亚洲最大机场显示屏日前亮相上海浦东国际机场2号航站楼，由浦东机场携手知名数字艺术家Jesse Woolston，共同为旅客带来裸眼3D数字艺术作品“星夜旅程”，该作品灵感来自于后印象派画家梵高的代表作 --《星月夜》。

《星月夜》原作中，梵高使用湍流般的笔触，生动描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空又高又远，大星和小星回旋于暗蓝色的夜空，金黄满月形成巨大漩涡，星云短线条纠结盘旋，仿佛置身于时光流逝的天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。

星夜旅程 - 治愈（上海虹桥机场T2国内出发一线品牌大道无边数码包柱；2022年全新亮相媒体，首次呈现裸眼3D数字艺术内容）

结合梵高原作并受到物理学的启发，数字艺术家Jesse Woolston找到了一种特别的方式来强调画作中的星夜漩涡，并将之变成由色彩粒子组成的波浪，以裸眼3D的方式重构了梵高眼里星月夜中的漩涡，物理化模拟了梵高的想象世界。通过观察和描绘美丽的星月漩涡，Jesse向我们展示了如何通过艺术重新定义我们对自然规律的体验，"以此方式再现梵高湍流般的笔触，我们可以理解物理学和艺术手法之间的差异，以及我们如何与自然互动并理解自然。"Jesse说。

星夜旅程 - 平衡（上海机场国内出发畅旅套装：274块4K LCD，屏海级媒体套装覆盖浦东虹桥两场，演绎全新粒子3D艺术视效）

旅途亦是人生，是一个在路上的状态，一种追寻的姿态，而"星月夜"是美好，是想象，是力量，是人们在路上不断向前时一个治愈的落脚。中秋月圆，披星戴月，在旅途中，亦是团圆中。当人们相约、相聚、相伴在上海的两座机场，只要抬起头，就能看见幻化作粒子的星月海洋在眼前翻滚涌动，相赴团圆时伴随着这段旅程开启一幅幅艺术治愈系画卷，为疫情时期的全球旅客奉上一份来自数字艺术的温暖、向上、积极、疗愈的绿色能量。

据了解，「星夜旅程」展出时间为2022年9月1日-2022年10月15日。

奥兰多国际机场沉浸式交互艺术体验

2022年9月，耗资28亿美元、占地180万平方英尺的新C航站楼启用，预计将机场的客运量增加25%。

全新的C航站楼为旅客提供由 Gentilhomme Studio 与 Sardi Design 共同打造的独特多媒体体验。