在机场和地铁开启沉浸式数字艺术之旅！盘点国内外充满艺术感的交通枢纽空间
近年来，越来越多的新媒体艺术装置被搬到机场、地铁等交通枢纽中，以生动好玩的形式与旅客互动，赋予公共空间更多温暖的回忆，游客还可以通过这些艺术装置，深入探索城市文化内涵，了解在地文化。当人文与色彩在眼前铺开，世界的厚度便能被看见，正如歌德所说，“要与世界联系，没有一种方法比艺术更好”。
成都双流国际机场数字人文空间
近日，成都双流国际机场提质改造工程T1航站楼数字艺术方案正式启用，标志着这一西南地区重要的航空枢纽在数字化转型与服务升级方面取得了重大进展。此次项目以“蜀道轻松越，成都安逸行”为主题，旨在开创西南地区机场数字人文空间新篇章。
（图片来源：中联超清UPTC）
该项目的核心配置包括数字艺术内容、数字艺术装置、数字艺术画卷长廊、全媒体播控系统及AI互动系统，实现了数字艺术与超高清显示技术的完美交融。在候机期间，旅客不仅能欣赏到精美的数字艺术作品，更能借助AI互动技术，与静态数字画卷“对话”，身临其境地感受成都独特的文化韵味。
（图片来源：中联超清UPTC）
一只憨态可掬的“数字大熊猫”正悠闲地趴在地上，以一种笨拙又迷人的姿态，试图捕捉轻盈飞舞的蝴蝶。亲眼目睹这般震撼的裸眼3D画面，并步入奇幻与真实交织的艺术长廊，沉浸感之强烈，让每一位旅客都流连忘返。
（图片来源：中联超清UPTC）
巧妙融合了超高清显示技术与数字艺术、与航站楼空间环境构筑了一条引人入胜的数字艺术画卷长廊，结合沉浸式互动体验设计，让旅客仿佛置身于一个科技与文化交织的艺术殿堂。
（图片来源：中联超清UPTC）
成都地铁东大路站首个地铁数字艺术空间
成都地铁东大路站拥有一个包含10大展览单元、16个创意展项、超1000平米的数字艺术沉浸空间，为来往的游客送上独特的艺术体验。
（图片来源：影像骑士）
《千里江山图》展览运用了大量全息投影、虚拟现实、即时交互等前沿科技，将《千里江山图》中烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山、渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等幻化为数字艺术展现给观众。
（图片来源：影像骑士）
展览构筑起视、触、听、闻四感相通的立体空间，以磅礴气势和交互体验让观众近距离感受“动起来”的千古名画。走近长卷即可触发枫叶、花瓣等不同特效，还可在名画中放飞纸鸢，犹如文人雅士在山水之间游历观景，营造出一场东方美学的感官盛宴。
（图片来源：四川工人日报）
东大路数字艺术空间还打造了多个互动体验区，在“心相山水”区域，观众可以触摸屏幕随意移动画中的山水、桥梁、建筑等素材，打造属于自己千里江山图，并且可以利用阴刻、阳刻、叶片、祥云等多种源于篆刻艺术的素材，创造印章，还可以用手机扫码将图片保存下来，分享给朋友们。
（图片来源：影像骑士）
“绘染千山”为一个互动作品，观众可以用手在触摸屏上挥毫千里、手绘江山，通过《绘染千山》的互动装置，让观众更能感受到青绿色彩的独特与别致。
（图片来源：影像骑士）
“以科技点亮传统文化，以智慧赋能轨道生活。”东大路站数字艺术空间是成都轨道生活新场景的一个缩影，成都轨道将继续秉持“让美好生活进站”理念，为市民乘客提供更有温度、更有质感、更有内涵的轨道生活，打造成都地铁新的打卡地标。
北京首都国际机场裸眼3D展
ARTech首次将数字艺术家Stoyan Stoyanov《永生》系列裸眼3D展带入机场空间，并且提出“艺术 X 科技 X 空间 X 品牌”的“策展型空间+数字品牌营销”全新概念。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
《永生》系列作品以时间维度来表达，代表着Stoyan在疫情中对生命，社会与自然之间的关系的思考，具有一定的时代意义。通过结合静态的几何元素与永恒的运动，引发人们沉思并且创造出包围感，让人不自觉沉浸其中。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
作为一名数字艺术家，Stoyan使用了逼真的计算机实时渲染技术和数字化模型让计算机语言来创建美丽而富于变化的裸眼3D数字雕塑。《永生》系列的灵感来自于不断变化的现实。这些数字雕塑作品被设计成一个完美的循环，可以不断延续下去。在这个全新创作的篇章中，他开发了一个互动适应屏幕格式和灯光的工作流程。通过使用先进的粒子模拟重新计时和匹配，创造出一个永无休止的冥想体验。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
法国航空公司CDG机场数字艺术装置
TETRO 和 SUPERBIEN 的联合人才在法国航空公司 CDG 机场2号航站楼创作了原创装置作品，超过20个巨型屏幕将游客带入想象中的法国航空公司。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
走廊的数字屏幕上诠释着香槟的轻盈和刺激，随着访客访问次数的增加，屏幕会产生新的序列，在机场与旅行者之间不断地创建着新的连接。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
圆柱形的灯光装置超过10,500 个像素分布在 191 个 LED 灯管上，游客可以360度欣赏这个与圆形大厅结构相结合的装置，其中的艺术内容围绕着星云、起飞、北极光、云彩和闪光，技术和诗意的融合提升了旅行者的愉悦感。
洛杉矶国际机场数字艺术装置
洛杉矶国际机场耗资6000万美元打造了7个大型数媒体艺术装置，该项目由设计工作室“Moment Factory”打造，每一个装置都设计成与乘客旅行体验相关的主题。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
到达大厅的巨幕内容根据机场的建筑结构而设计，以跳水、跳跃等蒙太奇片段营造出洛杉矶惬意、清爽、惊喜的城市品牌形象；系列影片也同时在长廊和行李大厅中展映，以保持品牌语意的一致性与连续性。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
Moment Factory为登机口都设计了实时更新的互动墙，不但能捕捉行人的动态并融入画面，更能实时切换目的地的本土特色内容作为动画元素，使准备出发的游客身未动而心先远。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
在机场中央，MF团队还打造了一个呼应主题的重点装置——时间钟楼。除了播放实时更新的故事短片外，考虑到屏幕过于虚拟和冷感，故以机械咕咕钟为灵感，让钟楼和环绕屏幕在准点切换真人报时舞蹈，既达到提醒旅客时间的作用，也让他们在候机的空隙获得环抱式的娱乐化体验。
（图片来源：深圳市设计与艺术联盟）
旅客们在等待航班的过程中，会遇到一片宁静和谐的绿洲，能看到有水流在楼层之间穿过，还可以与墙壁互动，等待似乎变得不再枯燥。
MF团队通过为洛杉矶国际机场的汤姆·布拉德利国际机场设计并安装的7个互动体验媒体组合，内容的模块化设计也使系统可随着新内容、赞助和想法的增加即时更新。乘客可以通过每一个媒体的特点，在关键时刻寻求合适的参与度，用故事和好玩的互动组件来传递旅行体验的情感弧线，以实现浪漫、魔幻和旅行的机场奇迹。
