艺术带来公共空间的新生!公共艺术装置点亮城市的文化灯塔
公共艺术装置以其独特的方式,重新定义了公共空间的功能与意义。
以下这些公共艺术装置,有将艺术与社会问题结合的,也有将街道变成游乐场的,还有为音乐节营造氛围的,这些作品不仅为城市增添了色彩,更让人们在日常生活中感受到艺术的力量,激发了公众对生活的热爱与思考。
01
THE PURPLE RAIN
创作者:Konstantin Dimopoulos
揭示无家可归现象的艺术装置
当墨尔本概念艺术家康斯坦丁·迪莫普洛斯(Konstantin Dimopoulos)于2009年在西雅图创作其环保艺术装置《蓝色树木》时,他面对着一群无家可归的人在市中心游荡,他们穿着不合身的衣服抵御寒冷。
“我在西雅图市中心的华盛顿湖公园创作《蓝色森林》(关于全球森林砍伐)时,那里是无家可归者聚集的地方,尤其是晚上睡觉的地方。当我把公园里的树涂成蓝色时,他们对我的行为表现出一种羞怯的好奇。于是我邀请他们帮忙。这对我产生了深远的影响。在我们一起工作的过程中,他们逐渐成为团队的一员,通过互相称呼“比尔,把刷子递给我”或“玛丽,过来这里”,他们失去了匿名性,成为了朋友,他们的幸福也变得对我们所有人重要。”
《THE PURPLE RAIN》是一个艺术干预项目,旨在通过艺术回应来提升这一全球性问题的可见度和共情能力。《THE PURPLE RAIN》强调,像雨水一样,这一社会现象正在变成一场倾盆大雨。在定义好的城市空间内,Dimopoulos通过重复的色彩饱和度,让那些看不见、听不到的事物变得可见。该作品将这种饱和度与我们沉浸于移动技术的体验相结合,邀请观众与作品互动。面对倾盆大雨,观众可以选择仅仅浏览或采取行动;至少可以暂停评判。
无家可归并不意味着绝望。《THE PURPLE RAIN》向个体提供了尊重和尊严,以他们的名字介绍他们,讲述他们未来将不再受苦的故事,他们的叙述字字句句都指向深层次的社会问题,这些问题正是无家可归的根源所在。心理、社会、个人和经济因素共同作用,导致了我们社区中这一持续存在的困境。随着经济压力导致的社会和心理后果日益严重,全球无家可归的人数仍在不断增加。
在澳大利亚墨尔本,《THE PURPLE RAIN》是一个合作项目,艺术家与澳大利亚天主教大学社区参与促进研究所、雅拉市、圣玛丽之家、STREAT以及费希利当代艺术画廊合作完成。
02
Choose Your Own Adventure
创作者:Graham Projects
多彩互动游乐场
《Choose Your Own Adventure》项目将巴尔的摩的查尔斯街桥变成了一个色彩缤纷的步行游乐场,悬挂着沙滩球。该项目由巴尔的摩推广与艺术办公室委托,用于2018年免费的Artscape艺术节。喷涂的粉笔线条标出了一个基于场地的地图,在悬挂在露天结构上的森林般的沙滩球下交汇。这个提升街道景观的项目是由巴尔的摩的公共艺术家贝基·博兰(Becky Borlan)和格雷厄姆·科里尔-艾伦(Graham Coreil-Allen)合作完成的。
《Choose Your Own Adventure》的灵感来源于行人穿越街道时自然形成的路径、琼斯瀑布和下方的铁轨,以及夏日玩具带来的欢乐体验。成千上万的节日参与者与超过400个彩色透明的沙滩球和覆盖3000多平方英尺的街道壁画互动,这些沙滩球和壁画形成了一个动态的环境。许多沙滩球上都有手绘的指示,为冒险提供了更多的选择。这些冒险包括“在地上写一首诗”、“在夏天改个名字”和“乘坐第一班火车到终点站”。通过战术性城市规划和创造性设计,这个装置预览了将查尔斯街桥完全改造成一个充满乐趣、诗意和步行环境的可能性。
03
SPECTRUM WIND
创作者:DUNCAN MCDANIEL
活泼、随意和迷幻的“风”
《Spectrum Wind》是一件为推广Bonnaroo音乐节而设计的雕塑。它由多彩的塑料Solo杯堆叠并固定在多个波浪形杆上构成。该装置的形状类似于一阵色彩缤纷的风吹过纳什维尔机场的天窗。它具有活泼、随意和迷幻的特质,成功地捕捉到了音乐节的氛围。
04
River in Reverse
创作者:Bland Hoke
在时光流转中雕刻光影的对话
《River in Reverse》(逆流之河)利用了激光切割作品《Snake河上的到来》产生的废料,将其转化为另一个地点的额外公共艺术项目。
《River in Reverse》(逆流之河)在美学和概念上建立了两个项目之间的联系。RGB LED灯的颜色会在夏至、冬至和春分、秋分时调整,以此标记时间的流逝和Snake河随季节变化的色彩。